大美时代 - 673、昨日种种，才成今我

    这就是时代变革带来的大势影响。
    绝大多数人是看不到这种变革的，他们依旧只是把考上美术学院，当成自己踏进艺术殿堂追求天赋爱好的道路，只会沿着这条别人踩出来的道路前进。
    甚至更多的人只会人云亦云的把艺考当成解决高考的捷径。
    而更多更多的人，连艺考这条路都不知道。
    万长生在二十三岁的年纪，却已经在考虑怎么走出一条新路。
    不是那谁说过吗，走的人多了，自然就会变成一条路。
    回眼前最具体的局面，万长生能够给出来的解决方案就是：“练好书法吧。”
    悬腕是国画技能里面必备的门槛，某些老师为了在自己的课程里面快速出成绩，直接跳过，只要能画出来东西，管你什么手法都可以。
    但实际上把手腕放在桌面上勾画的习惯，和能够大开大合自由挥洒的悬腕，有天差地别。
    这也是目前各种美展被评价越来越乏味的原因之一，基本功都没了，那种气势自然也就没了。
    相比枯燥的悬腕拉线条，练习书法要有韵味得多。
    能够在辗转腾挪之间把书法悬腕写好，再拉线条白描就事半功倍。
    不过他这么一说，教室里面顿时乐得起哄：“那不是要跟申申双剑合璧了？”
    “就是知道老大有这个心！”
    真真是我本将心向明月，奈何明月照沟渠。
    万长生懒得骂人，解释清楚悬腕的重要性，要求大家在课余时间，都要抓紧练书法，还用上了恐吓：“这门课结束的时候，当着我悬腕写书法，过不了关的，不管这画画得多好，本门成绩别想过！”
    大家不但不哀嚎，反而一片起哄：“为了申申的书法课好上，老大你也太卖力了！”
    万长生真想对这些家伙树个中指。
    但现在的学生就有这么活跃，只要考进美院来，没有再把头发染得五颜六色，万长生已经觉得阿弥陀佛了。
    感觉大美艺考最大的功效，就是让艺考生慢慢走上正轨，走进正确的审美中来。
    赚了一上午的课时费，万长生下课就跑雕塑工厂，下午继续挥着鞭子督促大家练基本功，放学又跑艺考校督战，还有不到二十天时间就要参加专业校考，不能有半点放松。
    鉴于每年有十万+的艺考生报考蜀美不到两千个名额的本科，今年八千余人参加全国联招的大美，半公开的发了个通知，如果有参加全国联招以后，已经锁定哪些高校美术专业的艺考生，可以提前离校参加高考准备，培训校会按天结算多余的补习费和住宿费。
    这本来是个好心，这里过半数是没有考上美术院校可能性的，可以理智的先把方向锁定在普通高校，也可以顺便给家里省点钱，哪怕学费降价了，两三千块还是有的。
    可几乎一个艺考生都没走……
    半大孩子们表现出来的就是两种心态，要么知道自己考不上美院，但舍不得走，知道在这里多学一天专业，未来可能就会多一分水平，哪怕明年考上普通院校，也不会落后。
    更多的却是今年不行明年再来，卯足了劲要考上蜀美，今年就算水平不够，却去摸个底，知道自己的差距到底有多少。
    明年自然就会有的放矢了。
    因为这是个让他们感受到热烈积极的地方。
    甚至有些是去年一起艺考的同伴，看着他们走进蜀美，成为大学生以后，立刻激情昂扬的投入到那么多有意思的项目里面，有人当了助教，有人设计出来漂亮的物件，甚至还有人到外国出差？！
    所以当初那个校区设计是有道理的，那么多工作组，每天有数百人分布在那些圆形工作室里面忙碌，让艺考生们每天随时都能看见，这就是最清晰的榜样。
    当他们对枯燥乏味的艺考生涯感到痛苦的时候，只要去看看那些更加努力奋斗却充满意气风发的美术生，就会知道眼前这点淬炼不过是在挤掉自己身上的杂质，要让更好的自己，才能加入到其中。
    没有颓废无聊，没有沮丧悲观，哪有时间在乎这些乱七八糟的情绪，忙得可有干劲了。
    哪怕同样是考上大学，都成为大美生，留在蜀美的感受绝对和散布在全国各地的同伴不一样。
    那种自豪劲儿，甚至超越了考进其他更好美术学院的尖子生。
    考进蜀美，参与到这个充满生机的团队。
    成了无数艺考生非常直观的梦想。
    万长生只能敦促考到各地的大美生，要尽早把分部建立起来，保证各地大美生都能和蜀美一起产生交流共进。
    不过今天万长生刚到培训校这边，就看见所有工作人员，助教都挂着色彩不一的胸牌，一目了然。
    然后就是上晚课的同伴给他描述了陈大伟他们今天的情况。
    对于一家年产值几百亿的超级巨无霸来说，每年在广告投放方面的资金都是八九位数字，所以对各种配套产业、广告公司来说，企划总监也是前呼后拥的存在，各方业务部门都巴结得不行。
    按照老一套的思维，疏通这种关系首先考虑的是要付出不少好处。
    但大学生团队的优势就在于完全不考虑所谓的市场惯例、潜规则之类，用初生牛犊不怕虎的态度，热烈欢迎了过来考察参观的车企企划部门。
    要说陈大伟有什么立竿见影的调整改变也未见得，各部分还不会听他指挥呢，但起码手里有个五人小组。
    那片七星瓢虫似的工作园区作为参观重点，立刻获得一片好评。
    试问国内有哪家广告策划企业，拥有这种数百位设计师的规模，而且还不是装模作样摆场面。
    大家本来就忙得很，《人间不拆》的周边开发已经完成，文创园区、美术生独角兽形象这些是可以一直开发延续的，观音庙和电视剧的文创周边开发趋于完成，中东地区正在展开。
    到处都是堆得琳琅满目的样品、试验品，以及热火朝天的工作组形态，各有各擅长的材质、门类、厂家，专门做手提袋的、手机壳的、t恤的。
    一看就极为专业，绝不是临时凑场，也不怎么在乎来参观的客户，随便看随便问但是别打扰。
    而且这种文创周边团队也不过占了可能三分之一的区域，环境设计、工业造型、建筑装饰设计等等工作室一样忙碌。
    这就是学生团队的优势。
    任何一家商业公司，都很难随时养着这么多专业人才，市场行情最低收入也得几千块月薪，每个月都得是上百万的薪水支出，偏偏在大美，大学生可以在没有做出业绩之前零收入。
    这种运转成本和专业竞争力谁比得过啊。
    所以在外部的企划总监他们看来，这家到处都充满了设计师的园区，实力也太雄厚了吧。
    商业区文创产品旗舰店，可以展示所有批量生产的文创产品销售业绩，这又证明了整个团队的市场贴合度。
    大学生设计或者创业，最大的问题可能就是纸上谈兵、眼高手低，做出来的东西充满理想化不够接近市场，好多大学生充满期待的在各行各业自立门户，却往往铩羽而归。
    这在大美看不到。
    三年来大家已经是非常娴熟老练的设计团队，新生进来以后都能很顺畅的被各种工作组消化吸收。
    更主要是在万长生那种市场检验是唯一真理的态度下。
    只有能卖出去的畅销产品才是好设计。
    艺术院校设计作品里面常见的清高病、文青病、艺术病，在大美社很难存活。
    人家这位企划总监，真是眼前一亮，非常感兴趣的把所有文创产品门类都了解记录了一番，最后签署的合同仅仅是三十万初期设计费用，如果能够全面推动这家汽车品牌的周边产品设计开发生产，会有更广阔的合作空间。
    可以说摆脱万长生这个大老板业务经理的设计客户，终于成功出现了。
    陈大伟还能再上一步台阶！
    签约以后已经午后一点过，顺便请企划总监的团队吃了个阿拉伯餐，他居然去请贝赫耶跟哈雅特来坐镇。
    谈谈在中东第一处汽车艺术社区设立形象店的可能性。
    没有场地费，甚至连装修维护都不需要汽车品牌方提供过多的费用，几台车，足够皮实的民用车辆，没准儿就能打开这个中东地区的销售推广。
    装饰豪华地道的阿拉伯餐厅，戴着面纱的阿拉伯“客商”，还有正在展开改建装饰的以车文化为主题的艺术社区照片视频。
    立刻把这位四十多岁的企划总监吸引住了。
    之前都没说加微信啥的私人联络，现在赶紧把这些照片、资料发过来，说是回去给企业大佬汇报再做决定。
    万长生只能说是惊喜吧。
    大美社的最早一批成员已经走进大三，学业过半，是时候考虑毕业季的问题了。
    杜雯提醒过他，这么多人一届届的毕业，不可能都揽在一起，逐渐商业化、企业化是必然之路，有独立创新精神的学好了手艺会自立门户，有些滥竽充数或者不敢面对外面市场冲击的想一直待在这个大团队里，这都是未来要面对的事情。
    万长生如果自己去打理，肯定是比观音庙庙守还要繁琐的事务。
    谈什么艺术创作了。
    所以能够出现陈大伟这样，具有全面掌管这些具体事务能力的伙伴，万长生求之不得。
    他没有那种大权在握，无比享受所有人仰仗自己吃饭的掌控欲。
    从小在观音村已经被所有乡亲父老仰仗惯了，万长生就想做个安安静静的艺术家。
    但显然他没想到这一刻陈大伟冒出来有什么意义。
    陈大伟自己都没想到。