美娱之花瓶影帝 - 第160章 超级英雄

上一章 目录 下一章
    第160章 超级英雄
    埃德加,有些艰难。
    其实,那些天乱坠信口胡言的谎话往往更加简单,因为不需要思考,他可以从电影、小说或者生活里的其他模版借鉴,作为经纪人早就见识过威廉-莫里斯其他顶级经纪人忽悠演员的经典话术,复制黏贴一下,可以说得非常漂亮格外华丽。
    但真话不行。
    因为那些话语必须源自自己、源自真心,他不仅需要自己思考,同时需要真正根据眼前的对象展开了解展开深入展开探讨,一切从零开始的话语,一字一句都需要好好斟酌,哪怕一点点欺骗也无法达到预期效果,结果可能就是毁掉自己的机会。
    “我想……”
    埃德加深呼吸了一下,因为坦荡而赤裸,忍不住想要闪躲视线,低垂的眼睑难得一见地泄漏些许紧张和局促,差一点就无法开口,但他还是抬起眼睛,看向安森,真诚地注视安森那双明亮的眼睛。
    “我想,你是一位特别的演员。”
    “尽管你只有十八岁,但你知道自己正在做什么也知道自己想要什么,这份睿智才是最难得的。”
    “好莱坞不缺少演员、不缺少明星,但巨星却没有几个,现在唯一一位能够称得上真正巨星的就只有莱昂纳多-迪卡普里奥,但他却在印度尼西亚的海岛寻找自己,这就是我们所拥有的好莱坞。”
    “所以,我希望能够和伱合作,我们可以一起打造一个未来,成为下一位巨星,独一无二的巨星。”
    “我,想要成为你踏上巅峰的见证者。”
    坦然,真诚,并且没有掩饰自己的野心,眼睛和脸颊之上能够看到张扬而放肆的野心,这才是埃德加真正的面貌,一个充满渴望充满能量的枭雄。
    现在,安森才真正看清楚埃德加。
    感动吗?
    当然。
    安森又不是石佛,埃德加的一番话也让他心潮澎湃热血沸腾起来,真正感受到十八岁的朝气和生机,恨不得现在就卷起袖子跟随埃德加一起冲刺。
    但前世的经历让他意识到冲动和热血往往意味着冒险,而好莱坞这个名利场绝对不是依靠满腔热血就能够玩得转的,那些一头热血的愣头青往往最后都狠狠撞墙,他们需要从长计议、全盘布局。
    油门,没有必要一下踩到底。
    于是。
    笑容爬上嘴角,安森说,“你如此相信我能够拿下这次的角色吗?你甚至没有询问我,我是否对这个角色感兴趣。”
    埃德加咧嘴笑了起来,“如果不感兴趣,你就不会跟着我上车了,安森,你不是随随便便就乖乖听话的性格。相信我,对此我有非常深刻的体会。”
    “哈哈。”安森直接笑出声。
    埃德加,“所以,你不喜欢这个角色吗?彼得-帕克?”
    安森点点头,“我喜欢。并且,我也期待着能够出演这个角色,但我也知道,竞争肯定非常激烈。”
    埃德加表示赞同,“当然,我不能确保你会拿下这个角色,准确来说,任何人都无法确保一个演员能够拿下一个特定角色,但这就是我的工作——用不同的办法提高成功率,为你争取到你值得的角色。所以,不如这样,这次你就相信我试试看?”
    安森摊开双手,“反正我没有损失,对吧?”
    这是实话——
    从天而降的一次试镜,而且还是“蜘蛛侠”的试镜,不管此次前往纽约发生什么,安森都没有损失。安森喜欢“蜘蛛侠”吗?
    毋庸置疑。
    毕竟,现在是2000年,而眼前的电影是“蜘蛛侠”,和二十年后截然不同的一个局面。
    在2023年,超级英雄电影陷入套路化以及审美疲劳,作品质量乏善可陈,票房和口碑表现都全面下滑,甚至寻找一部合格的爆米也无比困难。
    而且,在漫威电影全面崛起后,演员和超级英雄角色捆绑打包,戏里戏外、线上线下需要统一人设,对电影宣传来说是好事,但对演员却是噩梦——
    的确,超级英雄角色是职业生涯不可多得的突破机会;但同时,这个角色也将成为演员的形象牢笼,无论出演什么角色都无法摆脱超级英雄形象。
    在漫威的一系列演员里,包括人气最高的小罗伯特-唐尼(robert-downey-jr.)、克里斯-埃文斯等人都没有能够摆脱超级英雄角色的束缚,离开漫威之后的演员事业遭遇不同瓶颈,曾经成为自己事业突破口的角色正在扮演拖自己后腿的负担。
    只有少数演员,像斯嘉丽-约翰逊、马克-鲁法洛(mark-ruffalo)这样从独立电影出身的演员能够保持自己的色彩,继续摸索不同的演员道路。
    其实,这是表面现象,深层原因是好莱坞电影制作公司的策略,彻底扭转他们在电影制作过程中的被动局面。
    在八十年代,哈里森-福特(harrison-ford)、汤姆-克鲁斯全面崛起引爆市场,好莱坞的巨星时代迎来巅峰。
    也就是说,观众们不在乎电影的类型或者故事,他们会因为演员而进入电影院,票房号召力来自巨星们。
    九十年代则成为见证者,威尔-史密斯(will-smith)连续五部电影北美票房突破一亿美元,书写历史,这为他赢得了“史皇”的称号。
    阿诺德-施瓦辛格、金-凯瑞、朱莉亚-罗伯茨、梅格-瑞恩、汤姆-汉克斯(tom-hanks)、丹泽尔-华盛顿(denzel-washington)等等巨星全部拥有这样的号召力。
    可想而知,主动权也就一直掌握在演员手里。
    电影制作公司希望赢得票房的话,就必须邀请巨星——这也是二十一世纪第一个十年“盲目相信巨星”的根本原因,然后支付这些巨星演员越来越多片酬,乃至于票房分红,并且在2010年前后达到巅峰。
    约翰尼-德普拍摄“加勒比海盗4”的时候,五千六百万美元的片酬,震惊整个市场。
    一直到2008年,“钢铁侠”的出现。
    伴随电影的原创力下降、观众对类型电影的要求上升、演员的票房号召力下滑,这样的时代背景下,电影公司开始寻找不同轨道。
    迪士尼,将目光放在漫画之上,他们选择因为白色粉末而陷入漫长职业生涯低谷的小罗伯特-唐尼担任主角,就是试图摆脱巨星光环的影响。
    这,成为分水岭。
    但是,在现在,2000年的当下,情况则截然不同,演员所需要面临的风险体现在其他方面——
    漫画?二次元?超级英雄?
    依旧是边缘文化,并不受重视,但也正是在这样的背景下,制作团队不需要考虑主流市场的需求,反而能够根据原著的风格创作出多姿多彩的作品。
    第一更。
    (本章完)

添加书签

搜索的提交是按输入法界面上的确定/提交/前进键的

上一章 目录 下一章