开局失业，我让歌坛大魔王回归 - 第七百四十六章 榴莲乐队

    关于我为了证明代笔，拼了老命的夸作品很牛批这事儿——
    江阳看着王朝西的推推直乐呵。
    这让陈姐和同事们不由地侧目。
    她觉得李清宁应该带着她老公去看一看脑袋。
    毕竟——
    江阳真伤过脑袋。
    很快。
    李清宁的妆就好了。
    她穿了一件高领毛衣遮住脖子，扎了高马尾，戴着大耳环，红唇金项链，气势很足。看起来不是大哥的女人，倒有几分大佬的气势。
    她们去现场。
    江阳闲着也是闲着，就跟着去了。
    路上。
    江阳坐在车里，还不断的关注着王朝西的推推，看着心里美滋滋的，恨不得催更。
    李清宁凑在一起看着。
    “小宁。”
    陈姐这时若有所指的问李清宁，早上她拍的视频准备好了，“还要不要发出去？”
    李清宁说：“发吧。”
    ***
    商场还没开门，外面就已经围的水泄不通了。路旁还有人站在绿化带里，大有上树的架势，不知道的还以为到了异国他乡，顶奢品牌店可以零元购了。
    榴莲乐队的人正好开车经过。
    吉他手忍不住惊叹：“大魔王这人气真不是盖的，咱们什么时候能有这人气就好了。”
    主唱：“这你就别做梦了，国内没这氛围你知道吧。”
    吉他手笑了笑。
    他们乐队今儿有个活，在附近一家颇有情调的酒吧演出。
    至于他们为什么叫榴莲乐队，那是因为他们玩的是爵士摇滚，他们觉得这就音乐像榴莲，看起来不咋样，闻起来也不咋样，但只要耐心听一下，哎，就觉得还挺不错的。
    “大魔王还敢出来呢。”
    主唱看着外面的人群，“我今儿看推推，都在说他老公江阳是找人代的笔。”
    吉他手：“不能吧？”
    主唱笑了笑：“谁知道呢，听说挺石锤的——我记得李鱼刚出道的时候，也有人说她代笔。”
    这吉他手记得：“尤其第一张专辑——”
    他对这张专辑印象太深刻了。
    这张专辑作为李鱼的出道专辑，虽主打民谣，但其中对于爵士元素的运用，为他带来不小的影响。
    爵士和民谣很明显的一个区别就是一个注重音乐的表达，一个注重于情绪的表达，所以有爵士三百和弦给三個人听，民谣三个和弦给三千个人听的说法。
    但李鱼的这张专辑里有几首歌，则很有创造性把爵士乐用的音阶以及别的音乐元素融合到了民谣里，一改民谣和弦走向单一，节奏呆板，配器贫乏，只有歌词牛皮，旋律生拉硬拽这些坏毛病，让音乐的表达同情绪的表达相得益彰，极大丰富了民谣的旋律与内容，凭一己之力为国内民谣带来了大的突破，从而一举封神。
    然而——
    就是这么深的音乐造诣，让当时圈里人觉得，这不是一个十几岁的小姑娘玩的转的。
    他们怀疑这是李母代笔。
    当然。
    吉他手对这张专辑印象深刻，不止是代笔，更重要的还是李鱼在爵士乐上的造诣。
    他那时候刚喜欢上爵士乐不久——
    主要为了标新立异，觉得自己喜欢这小众又难的音乐很有优越感。
    他当时看那么多人夸李鱼，心里对这个小他很多的小姑娘还挺不服气的，心想不就是挪用了点爵士乐的元素嘛，有什么好吹的。可等他对爵士乐了解深了以后，他才明白，这得对爵士乐有多了解，才能做到把布鲁斯的元素信手拈来的用到民谣的音乐表达上啊。
    也就是那时，吉他手才对李鱼这个小姑娘真心佩服起来。
    就是到了现在。
    吉他手都不敢说他在玩爵士乐上，比大魔王厉害。
    这也让他虽然玩的是爵士乐，但从来不敢说就鄙视摇滚、流行什么的。
    不过——
    他听主唱说道：“指不定代笔习惯了，也为她老公找了个代笔呢——这叫路径依赖。”
    吉他手是不信的。
    这也太小看大魔王了。
    大魔王早证明自己了，就那张封神的专辑里，不止爵士，乡村、蓝调她都信手拈来。
    今年出的《佚名先生》更是在流行音乐上带来了让人眼前一亮的东西，以至于国外至高音乐奖项金唱片奖都有李鱼的呼声了。
    当然，因为语言的关系，也就是呼声而已。
    只是——
    对于主唱的说法，他没说话。
    他俩虽是一个乐队的，但性格不太一样，主唱说好听点是很有自信，说难听点儿是有点儿蜜汁自信，比我厉害的有瑕疵，没我厉害的看都不看，大概是这种心态。
    他们开车离开了商场，在转过一条街以后就到了他们今天晚上要表演的酒吧。
    酒吧到下午才营业。
    他们早点过来是调试下设备，顺便当作排练的场地，练一下新歌什么的。
    在把设备都搬下车以后，吉他手关上车后备箱，问主唱：“你歌儿写的怎么样了？”
    主唱：“写好了，待会儿你看下。”
    吉他手还是佩服主唱的。
    他蜜汁自信确实有蜜汁自信的实力，在创作方面还是有一把刷子的。
    只是吧——
    这把刷子有点儿掉毛。
    他们在把设备调试好以后，他看了主唱的新歌，怎么说呢，就很拧巴，在该爵士的时候不爵士，在该摇滚的时候不摇滚，总之就是出于很拧巴的状态。
    主唱：“怎么样？”
    吉他手摇了摇头：“说不上来，来一遍吧。”
    然后。
    他们还没来一遍，就停下来了。
    主唱也觉得确实挺拧巴的，“咱们休息一下，我再看看。”
    吉他手：“好。”
    主唱拿着谱子去旁边抓耳挠腮了，这已经是他改过很多版后的状态了。
    他还真有点黔驴技穷了。
    吉他手也没什么好的建议。
    他拿出手机，翻着一些大佬的推推，也想找一些灵感或者建议什么的，就在这时，他看到一个爵士乐大佬在这么评价一首歌：“…布鲁斯音阶在这首歌主歌的应用堪称经典，虽然不是爵士摇滚，但以后玩爵士摇滚的都应该看一看，什么叫经典，什么叫绝了！”
    这位大佬是转发并评论的。
    哎！
    吉他手一看，心想这不就是主唱困扰的地方嘛？
    或者说——
    这是许多人玩爵士摇滚困扰的地方。
    他忙看转发的内容，来自锦鲤工作室。
    他点击跳转过去以后，发现是一段视频，在点击播放以后，是一段钢琴前奏，运用了“共同音持续”的方法变换和弦，很简单但很实用的一个技巧。
    这时——
    吉他手还没认识到问题的重要性。
    当李清宁开口清唱的时候，吉他手直接一个：“卧槽！”
    (本章完)